【旅行的意义】-帕多瓦的壁画-

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因唯一可以确定的作品只有这里的壁画，所以这位画家算是个神秘的人物，真正被提及已经是20世纪的事了，然而在绘画史的研究中，这位却有点东西，他唯一能确定的这部分壁画作品完成于14世纪末，从他的风格和技巧中可以看到这个世纪中众多大师的影子，包括乔托，梅内布瓦伊，阿尔蒂齐罗等等，怎么讲，如同一个总结性质的作品，这个礼拜堂有些偏，门口有一个极为简陋的接待室，整个空间也不大，在我逗留的时间内只有一对老年夫妇来参观，算是颇为冷门的一处壁画吧。

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帕多瓦与博洛尼亚有一点点相像，就是同样有很多廊道，虽然不如博洛尼亚那么多，但是在老城区的老楼部分还是能看到的，点题的是哪怕廊道的部分，也会有壁画绘于墙上……这湿度多难保存啊……

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【博洛尼亚】

同伴的名字是安德烈-曼特尼亚（Andrea Mantegna），这部分绘于1453年-1457年之间的圣克里斯托弗的殉难（下半部分）可谓是精彩绝伦的作品了。它的破损程度还好，勉强保留了主体部分，在毁灭性打击的状态下保留了这部分可以说有点奇迹的色彩了，没错，这位就是我个人非常喜欢的一位透视学宗师，而这幅画还是他稍早期与别人合作一起完成的整部作品的一部分，图中可以看到他巧妙的用了一座美妙的柱式隔断了绘画的左右两部分，包括楼上看热闹的配角的深度，与整个画面立体的视觉效果，实在抱歉这个地方无法正面拍一张（有围栏）真的，这件作品的透视感简直让我这个强迫症得到了极大的满足……如果说隔壁的乔托大师将透视带入了壁画中，那么曼特尼亚同学则是在150年后完美的将透视表现出来的最佳代表。戏剧性场景，透视感十足的结构，丰富有趣的细节描绘，人物姿态的自然优雅，不得不说这件作品表现出了曼特尼亚完美的功底与创作思维，越看越喜欢……夸不完！

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[教堂万物] -富维耶圣母堂-

【的里雅斯特】一座最没有意大利气质的城市

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【旅行的意义】 -文艺复兴之地-

整座教堂免费参观，拍摄的话需要捐款，很便宜，然而只有一个侧礼拜堂是单独收费且不允许在内部拍照的，当时只有我一个人（我去的很早~）把门的奶奶看我拿着超大的相机，就偷偷说可以在外面拍拍没关系，我也遵从规定并没有在里面拍，这样的人们就很可爱~那么这部分是什么呢？之前提到的驻军也可以揭晓了~这间礼拜堂称为东方三博士侧殿，曾属于博洛尼尼家族所有，墙壁的绘画由乔凡尼-第皮埃特罗-法罗毕（Giovanni di Pietro Falloppi）与乔凡尼-达-蒙德纳（Giovanni da Modena）共同绘制，内容是圣彼得罗尼奥的生平（后墙）三王朝圣（右墙）以及最后审判（左墙）图中的是左墙的部分，大天使卡位，圣人排排坐，地狱真可怕，一切都如同常规的操作，甚至构图多少来源于乔托的影子，然而，在食人的那位大恶魔右上角有一位被恶鬼折磨的老人家，下面有一行名字“穆罕默德”……这个就……Emmm……这导致了这幅画成了整个伊斯兰教的眼中钉……真的是很直白的得罪人0- 0~在2000年后的好几年，一直有恐怖分子企图对教堂实行恐怖活动，还好基本都被拦截了（毕竟这个太直白了这边的警察军队心里也门儿清……）

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圣乔凡尼洗礼堂是整个主教堂的第二阶完成的部分，也是自1117年大火后较早用原始材料重建起来的老建筑，这里至今仍保持着洗礼的作用，倒也是保持着初心呢~一些壁画已经是后来慢慢填补而上的很难找出准确的作者信息，位于礼拜堂中间有一个较大的洗礼池。在它的旁边还有一座小的礼拜堂，分别保留着些许这座教堂最初4-5世纪时残留下的马赛克地板砖，对于非考古状态而言，观赏性都稍差一些，哪怕游览也只需走马观花一波即可~

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在佛罗伦萨火车站对面，有一所并不是非常引人注目的教堂—新圣母圣殿。可别误会这个新字，它的相对时间是原本伫立在此的9世纪圣母祈祷所而已，扩建的时间已经是1221年之后了。它的外观并不抓眼球，甚至有些普通，而正对火车站的却又是它的背面，更是完全只有一个钟楼塔可看的地步。但是它内部却相当于一个艺术宝库，其中充满了无价的艺术珍宝。图中的是整座城市甚至区域内保存最为完好的一组壁画中的一部分，这座被称为托尔纳博尼礼拜堂的部分正如其名，是这个家族所建给自己祭祀而使用的礼拜堂，它不仅几乎完好，而且出自大师之手。作者是大名鼎鼎的多米尼克-基兰达约（Domenico Ghirlandaio）与他的制作团队，其中包括艺术家的兄弟戴维德（Davide），贝内代托（Benedetto）塞巴斯蒂安-马纳尔迪（Sebastiano Mainardi）以及年轻的学徒：米开朗基罗-博纳罗蒂（Michelangelo Buonarroti）

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乔托-迪-邦多内（Giotto di Bondone）佛罗伦萨画派创始人，也同样是文艺复兴的先驱者。他以一己之力担当着西方艺术文化里中世纪与文艺复兴两个重要时代交界处的分界线，如最闪耀的流星划破黑暗无趣的中世纪一般。生于1266年的他身兼画家，建筑师，雕塑家等多职，一生勤于创作，然而因时间太过久远，如今保存下来的画作并没有非常多，其中阿西西圣方济会堂的宗教壁画让史学家认为他是第一个在绘画作品中加入透视感与深浅概念的画家，在一众死板呆滞的中世纪绘画中，这样的方式显而易见如同火焰灼烧着传统的刻板，随后就是在帕多瓦的斯克罗威尼礼拜堂中，乔托绘制了38幅连环宗教故事壁画，这也是他保存最为完整的作品，而我也是因此而选择了帕多瓦作为停留的地点，事实证明因乔托而展开的这次旅行甚是美妙，那第一张图必然是要致敬一下大师了~

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在教堂最南侧的奥维塔里礼拜堂中，这部分被修复的绘画非常的明显，打着补丁，这部分是损毁较为严重的墙面，然而正巧这部分的墙面的壁画是整座教堂最为精彩的部分……画家安苏依诺-达-菲利（Ansuino da forli）与同伴一起完成了这两面壁画，在文艺复兴时期这部分画作引起来非常大的波澜，虽然破损严重但是多少可以一窥它的画面，如果说这部分实在有些难拿捏，那让我们扭头过来看一下另一侧吧。

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[教堂万物] -精致的滴血教堂-

如果说马萨乔是第一个在壁画中完整表现出透视感的文艺复兴起点，乔托是首先引入概念的欧洲绘画之父，那么在这里梅纳布瓦伊则已经在壁画中尝试了深度与空间的概念，甚至在一些细节上已经多少有了一定的突破，绘画史只会记住最灿烂的几颗星星，而点缀在夜幕中的无数繁星却多半默默无闻，在帕多瓦的旅行中自己深深的了解到了进化蜕变的艰辛，百年时间艺术才能走这么一步，令人唏嘘。查资料的过程中有说梅纳布瓦伊是乔托的学生，Emmm大概是翻译成了师从吧，其实这两位应该没有交集，乔托1337年去世，而这时的梅纳布瓦伊只有7岁（1330-1390）并且我没有找到什么资料这么说，我个人的看法是他毕竟是个画画的，看着隔壁斯克罗威尼礼拜堂那些已经成型精彩绝伦的画作，没有理由不好好学习吧- -+毕竟作为西方绘画之父，大概文艺复兴时期的众多画家都曾经参考过乔托大师的作品才对。

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新圣母圣殿连接着西侧的修道院，而这里也同样满满的壁画作品，且水准贼高。图中的部分称为西班牙礼拜堂，始建于1343年，由安德烈-迪-博纳托（Andrea di Bonaiuto）绘制的大型壁画内容颇为丰富，其中包含了大量当时期的人物和特色，一些知名的人物肖像较为细致甚至被沿用至今。具体内容就太多了………这里四周环绕的壁画，体量在修道院部分算是规模最大的一组。

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【旅行的意义】-葡萄牙的红酒-

这个画面是我个人比较钟爱的一个了，古典的画作搭配古典教堂的架构，仿佛绘画中的补光明暗对比，当然了这份光来源于旁边的大灯……Emmm主教堂的内部其实并没有多少开窗，哪怕是后期翻修时加入了一些必要的开窗也还是昏暗的。里斯本较为频繁的地震使得教堂本身经历了无数次的维护与重建，这也让它拥有了五花八门的建筑特色，相较于布拉加主教堂的叠加效果，这里更像是拼凑效果。例如最初的建筑师罗伯特大师（Mestre Roberto）在摩尔人修建的清真寺原址上修筑了罗曼式的教堂，迪尼斯一世在教堂后廊修建了一个早期哥特式的回廊（即修道院部分），阿方索四世则把之前的一个礼拜堂改为中期哥特风的皇家先贤寺，之后修缮时将坍塌的部分变成了巴洛克风的侧立面……你添一笔我加一画吧……

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在隐士教堂那段提到过，安德烈-曼特尼亚，这幅圣泽诺祭坛画便是出自他之手。这作是1456年的曼特尼亚受牧师格雷戈里奥-科雷尔（ Gregorio Correr ）委托所绘，被认为是文艺复兴正式开始后的第一件杰作。曼特尼亚生于1431年，因幼时生活在帕多瓦从而对考古多少有些兴趣（乔托的影响深远不是吹）而后在托斯卡纳来往的艺术家中接触到了菲利普里皮，以及多纳泰罗，这注定了他对于古早艺术的崇敬与向往，之后在1453年他迎娶了雅克布-贝利尼的女儿，这位还有一个儿子，叫乔凡尼-贝利尼（看过威尼斯篇的都知道这是谁了……）于是他有渲染了几分威尼斯画派的柔和气调，在融会贯通了意大利文艺复兴早起最重要的两部分（威尼斯与托斯卡纳）思想后，这位的画作可谓如虎添翼，而圣泽诺祭坛画则是这之后的第一件大作。包括画框可能都是曼特尼亚亲自设计而成，整件作品一体性极高。当然多少有点遗憾的地方，在1797年这件作品被拿破仑夺走，虽后来归还，却只有上半部分，也就是说下面的三联画如今是仿作，而真品保存在法国……- -+

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【旅行的意义】-那不勒斯的海湾-

主教堂追溯4世纪时或许修建于此地古代阿波罗神庙遗址之上，而授权建设的很有可能是君士坦丁大帝。当然此时的建筑早已不在，如今保存着的是十三世纪所建的部分，最古老的就是图中这个区域，它被称为圣蕾丝蒂塔大教堂，之前也提到了主教堂分为几个零散的部分组成。由二十七跟科林斯古柱支撑，在17世纪修复时保留了这个部分。图中下方较为古早的基督壁画四周围绕着15世纪增加的天使承托，而稍上是由尼古拉-瓦卡罗（Nicola Vaccaro）所绘制的救世主荣耀，巴托罗梅奥-盖迪（Bartolomeo Ghetti）与洛伦佐-瓦卡罗（Lorenzo Vaccaro）则给这些基础装饰了华丽的外层帷幔画框，让原本稍有些古旧的物件变得多少有些巴洛克气氛~如今的主教堂平面中这部分占据北侧（平面图左）区域，而之前提到的皇家新建的独立区域则与它相对位于南侧，这两部分形态差异较大，所以逛这个教堂的感觉就是穿梭在好几个年代之中……这样拼合而成的教堂倒是不算常见，所以值得游走一番感受一下时光与风格的差异碰撞~

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来了来了，绘画史画圈重点部分。来自马萨乔（Masaccio）的《圣三位一体像》这位年仅27岁就因不明原因去世的画家在意大利绘画史上如同一道闪电，瞬间划破天空并照亮了前路。而这幅画则是他最具有代表性的一副壁画。这里的圣家族并不是出于光圈儿或者天使的环绕中，他们所在的，是真实的建筑之中，而在这幅画里，人们第一次可以找到了所谓的“灭点”也就是它是完全符合视觉透视的作品，这让观看作品的人感受到了更加真实的绘画效果，以及更为真切的信仰接触。过多的细节咱就不提了，这件看似普通的作品很容易就会被错过，可千万别……hhhAnyway，下方骷髅上有一行字“我曾经如你一般，而你最终会成为我”这种哲学性质很强的谚语很有格调……当然了，乔托就已经将绘画加入数学几何理论，而再现此法并推进运用的马萨乔却比乔托晚了100多年，这期间欧洲经历了可怕的黑死病时期，到文艺复兴时期，人们或许更加懂得活着的意义了吧……

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[教堂万物] -塞维利亚的圣殿-

这间房间或许是女主人的卧室，也有可能是整件屋子的餐厅部分，推断的依据来源于壁画中的内容，仿佛是年轻女子的婚礼仪式或对某种食物的祭祀活动。但无论如何，这作壁画十分精美，最初也提过它之中的一幅女子画像，而整体平均水平都较高，虽然为了保护而使用的涂层让画作本身的颜色稍显暗淡（对本身画作更加艳丽多彩……）记得曾经有些油画是描绘庞贝勘探时候出土的墙面的，那用色可谓大胆，饱和度相当高，我之前以为是创作加工，现在看来或许是真实体现了……庞贝作为灵感来源在一个时期非常的被推崇，毕竟它的发现震撼度很高，包括火山爆发一类的元素还有提及古罗马时期传说的时候都会用到它的梗，所以在欧美美术馆里转悠看到某张画中火山喷发+一组城市的题材，盲猜庞贝一般都很准……hhh~

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西方绘画史开山鼻祖（倒也不至于~hhh）的最完整巅峰之作就是这里了。礼拜堂并不大，可行走区域只有很窄的一条走廊。在2001年时这里进行了大工程改造，主要是建了一个玻璃外通道，一次参观的人数有限制，在这个玻璃室中看一段历史纪录片（做得很好）时间大概是10-15min左右，其实这个步骤是有用处的，它可以将参观者身体湿度降低，并且滤掉大部分灰尘，可谓保护到位了。参观时间是20min，因为确实没什么开阔空间可以移动，所以拍照其实大可不必……我……习惯了就还是拍了些，大部分时间还是在欣赏大作~

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欧洲行

【旅行的意义】-威尼斯的海平面-

虽然想展示的画多如鸿毛……但是强迫症如我，就还是按照一个顺序来吧！首先就是之前刚刚提到的提香的师傅，乔凡尼-贝利尼。在他之前的威尼斯本地绘画风格相对落后，说的难听些就是乡土气息浓郁。他把画中的自然景色进行了详细诗意的描写，人物特征也更加立体柔和，这样相对抒情一些的风格奠定了整个威尼斯画派的基调。我很喜欢这张群像，虽然在当时题材依旧多半围绕着宗教而绘，但是这张圣母子+抹大拉的圣玛利亚+圣凯瑟琳（关系网复杂不做解释）却有种浓郁的叙事感，至少给我的感觉完全抽离了过往对于圣家族一类人物描写的惯有模式。纵览他的画作也会发现细节质感差距还是蛮大的，原因则是这位大师同样长寿……早期使用蛋彩画法，之后则是油画方式，一直紧跟时代步伐是成功的关键啊……贝利尼一家都是当时的绘画大师，父亲雅克布-贝利尼留存的画作不多，然而保留下来的速写记事本则体现了相当强的透视感，被称为威尼斯画派的先驱。

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[教堂万物] -别致的科尔多瓦- 

[教堂万物] -完美的科隆大教堂-

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进入门廊后建筑内部是一个典型的八角形礼拜堂，圆顶颇为高耸，而主祭坛上方的就是这幅杰作。《七善行》为《七个善举行为》（Sette opere della Misericordia）描绘了七件传统天主教信仰中的善举（包括：探望囚犯，掩埋死者，喂饱饥饿的人，治疗病人，给口渴者饮水，接待朝圣者，为裸者披衣）。通常这样的题材都会分为几个作品完成，但是卡拉瓦乔毕竟不是普通人，他用极强的构图能力与叙事能力，柔和了这七件事完美的用一个场景描述出来……昏暗的光线如同他以往的作品，然而在那不勒斯这种充满密集狭窄的小巷的地方仿佛就发生在身边，精准的站位卡点，甚至还加入了圣母与天使的戏份，不得不说在戏剧性场景与独到的解析角度方面，卡拉瓦乔领先于世界太多……整体画面偏暗，唯有几处光源将人物烘托出来，后世的X光分析发现老卡反复多次画出了各种人物的细节又再次用黑色遮盖，看来是相当考究了。他就如同一位导演，安排了几位角色，用静止的画面演绎了一部完整的作品……大师就是大师……Orz！

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One Day of München

每一个柱间都绘制着非常漂亮的天使壁画，Emmmm这里真是非常适合遛弯的！

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就在博物馆的南侧，就是隐士教堂，官方名叫圣菲利普与詹姆斯教堂，始建于1264年，算是个颇为古老的建筑了，作为古典教堂它当然有点内容，图中这组壁画是主祭坛部分的墙面，由画家瓜里安托（Guariento）绘制，然而在1944年3月11日，二战后期盟军对此地的空袭中收到了严重的破坏。如今得到了修复，依旧保存了不少值得走走的老物件。

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木质祭坛浮雕给人的第一印象都是复杂华贵的，但是很多表情都是在经不起细看和推敲……